Gucci是如何创造时装屋的传奇的？

界面新闻记者|陈奇锐

新闻编辑界面|楼景勤

GucciCosmos典藏展《寰宇古驰》刚刚结束如何创造虚拟币。展览将于2023年3月28日至3月25日在上海徐汇区西岸艺术中心向公众时尚。近一个多月来，一直是公众和行业关注的焦点。除了众星璀璨和报名布景之外，展览的主题和内容也非常有话题性。

该展览由国外著名当代艺术家EsDevlin设计，玛丽亚·路易莎·弗里萨（MariaLuisaFrisa）、意大利时装设计师理论家和评论家·玛丽亚·路易莎担任策展人如何创造虚拟币。我们文化名人陈冠中提出了我们展览的标题。

“宇宙”这个词的意思是包容一切如何创造虚拟币。从狭义的角度来看，《寰宇古驰》收藏展是Gucci自1921年创立以来首次举办的大型收藏展览。收藏鞋子和珠宝。

从更广阔的角度来看，《寰宇古驰》典藏展将品牌的专业知识、工艺、历史文化和当代精神融为一体，并在全球化的背景下从西方转移到东方，并从中寻求答案的过程如何创造虚拟币。上海是展会开幕的全球首站。19世纪，这座城市开始发挥东西方文化交汇点的功能，而到了21世纪，它将以独特的角色更加清晰地出现在世人面前。

从展示数据的选择和组合，到整个展览的考虑，我们都是从动态、综合的角度出发如何创造虚拟币。展览不仅展示了Gucci沉静的历史，也展示了其不断进取、反思社会、具有全球视野的文化意图。同时，展览的规模要求观众能够快速观看，并通过持续的交流产生持久的共鸣。

这就是《寰宇古驰》收藏展的美妙之处如何创造虚拟币。

生动的图像和进步的故事

艾斯戴夫林和玛丽亚·路易莎·弗丽莎都活得很长了如何创造虚拟币。前者为KanyeWest、Beyoncé等著名歌手设计了大型巡演效果，后者为《Gucci Garden Galleria》在佛罗伦萨举办的展览设计了效果。然而，要考察方方面面，完成这场审视一百多年历史的藏品展览，仍然不是一件容易的事。

“组织一场时装展览总是很困难，因为展示衣服并不容易如何创造虚拟币。即使强调衣服，也不能让展览像商店橱窗一样。”玛丽亚·路易莎·弗利萨早前在接受媒体采访时，钟承认，但并不是说他没有这个技能，“我认为最新的的是联系，事物之间的联系，项目与对象之间的联系。”

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《王牌戴夫林》的阐释拓展并深化了“联系”的概念如何创造虚拟币。“Gucci致力于创意实验和时间表达。通过不断进步和发展，它代表了品牌及其过去百年的历史。”他说：“这显示了Gucci拓展意识和创新认知改变的能力。就像衣服可以更换、再次剪裁一样，改变后的皮肤也会继续重新生长。”

运用到收藏展《寰宇古驰》，王牌孔夫子和玛丽亚·路易莎·富丽莎用8个主题不同却又相互联系的展厅来呈现Gucci的诸多形象及其与社会的联系如何创造虚拟币。入口后立即出现的“门户”是Gucci历史的开端，提供一系列经典旅行包，其中包括创始人GuccioGucci在1920年代末创作的一款形状。

在这里，我们展示了从上个世纪到现在旅行方式的变化如何创造虚拟币。困难的旅行装备需要由陪同人员携带才能完成计划。不过，除了保持原有的高级价值之外，这些功能各异的盒子也是打发时间的好方法。

随着铁路工业、船舶和飞机的发展，旅行者的选择从手提箱变成了拉杆箱，而旅行时间的不断减少导致设计上的变化，负载向轻化如何创造虚拟币。最新的精装本配有电子屏幕和发光装置，以现代的视角诠释历史。这类硬包可能不再是一次性的，但近年来其作为装饰、收藏和工艺品的价值有所增加。

“传输基地”的外部环绕着八个“GucciTimescape”多媒体视图，展示了受Gucci过去和现在启发的文化标志如何创造虚拟币。好莱坞黄金时代的著名女演员格时尚·凯利(GraceKelly)以及现任品牌代言人李宇春、倪妮、鹿晗、肖战都在场。

在社交媒体的帮助下，奢侈品牌、名人与公众之间的距离历史上从未如此接近，但品牌之间建立的吸引力却没有减弱如何创造虚拟币。在Gucci时区出现的一系列设计中，我们可以看到奢侈品牌在过去十年中的范式转变以及其向大众文化角色的艰难转变，并以决策而闻名。

如果说“中转站”体现了Gucci与时间的联系，那么“西洋镜”则展现了一个品牌的审美取向及其背后的诸多价值观如何创造虚拟币。该展厅重点展示对Gucci发展至关新的的马术元素。客户不会习惯它。它们经常出现在手袋、鞋履和成衣中，但《寰宇古驰》系列展览让参观者有机会了解的不仅仅是观看的想法。以Horsebit组件为例。它是由Gucci的儿子AldoGucci于1953年创造的，最初用于乐福鞋。这也是Gucci迄今为止最受欢迎的产品之一。1985年在大都会艺术博物馆展出。

不仅是奢华的代表，马装饰的面包诞生后，更引来了“爱与和平”的呼声如何创造虚拟币。这是一代人寻找一种更轻松、更美妙的方式和具体体现的新生活理想的画面。

马诞生两年后，手袋紧随其后，随后是1960年代的腰带和1970年代的麂皮大衣如何创造虚拟币。当TomFord在1990年代接任创意总监时，他使用了越来越明亮的颜色和更柔软的材质，比如粉色或蓝色，呈现新版本的马衔扣乐福鞋。在玛丽亚·路易莎·富丽莎看来，这样的面孔不亚于一场革命，它改变了人们看待男性气质和女性气质的方式。

但我们观众如何接受这些藏品呢？在时尚界，欧洲仍然是不可动摇的中心如何创造虚拟币。尽管我们的奢侈品行业正在蓬勃发展，但距离真正的起步只有几十年的时间。超越短暂的时尚和大陆边界的束缚寻找共鸣，是每一个我们奢侈品展必须解决的问题。

西岸艺术中心的原址是位于龙华机场的上海飞机制造厂的焊接车间如何创造虚拟币。艾斯戴夫林在展览设计中回答这部分故事的方式是将展览的8个展厅排列成大小不同的环。从空中俯瞰，环环相扣的圆环就像工业形象中的一系列相连的军队，以及平行的行星轨道——前者呼应了画廊的历史，后者则展示了品牌与地点之间的联系。展览。

此次展览的一项特别活动是与我们本土设计师的合作如何创造虚拟币。倪传晶、张文琪、健美堂（李健美）、牛咖喱四位本土艺术家为“旋转木马”展厅创作了一系列画作，并通过旋转窗进行了一次“隐居”。20世纪70年代至今。这始终是一种对话”。

因此，不难预测，“灵感画廊（轮播）”将会在社交媒体上引起讨论和关注如何创造虚拟币。另一方面，时尚迷们对Gucci成衣发展史的精良精神感到满意，尤其是在三位掌门人——创意总监值的带领下，跨界风格的完整呈现；另一方面，我们元素的巧妙运用——不再是西方的东西，是双方的陪衬，而是双方的直接对话——为展览主题提供了不同的解读，并放置有形、有形的联系。奢华时尚与日常生活之间。玛丽亚·路易莎-福里萨表示：“时尚是一个非常强大和新的的系统，一个致力于生产具有非常广泛受众的文化内容的系统。”语言，用文化说话。时尚是我们生活的一部分，也是我们的一部分。

懂时尚的管理者、懂年轻人的品牌

回想起来，Gucci对艺术展览的投资确实反映了当今奢侈品牌运作方式的转变，并影响了社会对这个行业的看法，这种改变也是时尚如何创造虚拟币。人们往往超越产品和单一潮流的限制，将时尚品牌所代表的文化视角融入到生活范式中，并从中寻求灵感、价值和认同。

但与许多奢侈品牌不同的是，Gucci以自己的名义参展，但焦点却在品牌之外如何创造虚拟币。2015年，我在上海做了《已然/未然》。

随后将于2017年在我们三个选定的城市——北京、香港和台北举办《策展米开理》如何创造虚拟币。《策展米开理》是一个围绕米歇尔求婚主题——爱情而设计的展览。在上述三个城市中，还展出了三位当代女性艺术家CocoCapitan、PetraColins和GiaCoppola的作品，凸显了不同城市的风格。一方面，它可以被视为Gucci展览道路上的一个转折点。从此，它将更加积极地将外部结构融入到品牌的世界中，不再像过去的奢侈品牌那样以谦虚的态度去奉承和奉承艺术。

2018年《艺术家此在》堪称Gucci作为设计师的“成年”之作如何创造虚拟币。展览邀请意大利艺术家毛里齐奥·卡特兰(MaurizioCattelan)再次出面主持，将30余位艺术家聚集在17个展厅，公开讨论复制与原创这一长期困扰当今创意产业的争议话题。这是时尚界高速运转背后的原理，但并不是所有品牌都有信心把它抛到公众世界，邀请第三方设计师来谈论它。

连续三届展览反响热烈，成功将Gucci背后的文化理念提升到了哲学层面如何创造虚拟币。随着时装秀创意的流行，这些时装秀也成为社交媒体上发布和分享的热点。刚接触品牌的消费者往往能从陈列中快速掌握品牌的含义。这种大胆讨论青春问题的方式确实平衡了商业与艺术的联系，更受寻求创新、变革或有叛逆兴趣的年轻人的欢迎。爱。

随着品牌转型顺利进行，Gucci也采取了严肃的展示模式如何创造虚拟币。展览随后开始关注自身。2023年，为庆祝成立100周年，Gucci举办了一场展览《古驰原典》。但本次研究的目的并不是展示品牌的经典形态，而是通过“创造”旧转型时期的策划形象来续写新的故事。

直到《寰宇古驰》典藏展，Gucci才向世人全面揭示了品牌的历史和演变如何创造虚拟币。但和Gucci以往的所有展览一样，《寰宇古驰》收藏展虽然以Gucci为中心，但调动了很多外部元素的加入。

其中，就必须提到智慧社交策略如何创造虚拟币。

《寰宇古驰》系列展前夕，Gucci邀请肖战、李宇春、倪妮、鹿晗四位品牌代言人拍摄宣传片，带领观众如同从Gucci发源地佛罗伦萨来的旅客一样，在那里如何创造虚拟币。展会举办地上海。这组内容涵盖了当地的故事和受众。毫无疑问，他的创新能力是年轻一代的一笔财富。

展览正式开幕之际，Gucci在上海举办了盛大的红毯及秀场活动如何创造虚拟币。然而，明星的参与并不止于此。许多名人，包括四位发言人，为八个陈列室录制了音频并出现在视频中。开展一个月后，Gucci与创意时尚平台NOWNESS合作，以“半场事发”的形式对展览的内容和设计进行了官方解读。

Gucci围绕此次大型展览的其他举措包括：与创意工作室Poptag和时尚策展机构ExhibitingFashion建立独家旅游合作伙伴联系；并与本土时尚IPMarsper合作，前往虚拟宇宙观展如何创造虚拟币。上海国际电影节期间，我们与《W》我们版合作举办“GUCCI电影之夜”。

不同的工具协同工作，与社交媒体相结合，开发和创造强大的主题趋势如何创造虚拟币。在新浪微博上，#GloryGucciCollectionExhibition#和#GucciCosmos#两个话题分别获得了34.9亿和7.9亿的浏览量。更注重生活方式分享的小红书，#射宇GucciCollectionExhibition#话题浏览量达到752万。

所有的沉浸式体验和线上线下的交流机会，完美满足了Gucci与年轻一代深度连接的需求如何创造虚拟币。这一代人与奢侈品牌的联系正在发生变化。青山资本曾在报告中指出，“他们不是买品牌，而是进入品牌”，选择奢侈品牌背后所代表的生活方式。

改变叙事和永恒的灵魂

年轻化是当今几乎所有奢侈品牌都在追求的转型目标如何创造虚拟币。不仅形象看起来更新鲜，而且能够更好地了解未来更有发言权的客户群体。但包括古驰在内的奢侈品牌并不想与过去断绝联系。可追溯的历史和精巧的工艺是他们创作的基础，也是他们所代表的生活方式区别于其他类型品牌的新的资产。变革的基因铭刻在Gucci的道路上。上世纪末，它从传统的意大利家族企业转变为由职业经理人管理的现代品牌，并开始快速向全球扩张迈进。随着创意总监的更替，Gucci的风格也发生了变化。幸运的是，它每次都能成为个人潮流引领者。

最近一次变化始于2010年中期如何创造虚拟币。当时，全球奢侈品行业正慢慢走出衰退。年轻人消费能力旺盛，渴望表达自我。也正是在这个时候，数字媒体开始蓬勃发展。Gucci迅速抓住时机，采取多方面的设计和营销方式，并建立了一个忠于自己的文化社区。

不到10年的时间，Gucci的营收从2015年的38,980亿欧元增长到如今的100亿欧元如何创造虚拟币。根据家族企业开云集团的规划，Gucci的下一个目标是成为年收入150亿欧元的主要奢侈品牌。届时，产品品类将更加丰富，概念更加贴切、多元。

事实是，强化前期转型成果、为未来奠定基础已经到了一个新的节点，Gucci需要对品牌的历史文脉、风格元素、文化理念和定位价值观进行整理和整合如何创造虚拟币。比以前。。没有一个品牌可以靠一无所有而生存。乘梯子爬上去。

《寰宇古驰》藏品展是最集中的输出如何创造虚拟币。

在收藏展《寰宇古驰》开幕之前，位于佛罗伦萨塞蒂马尼宫的古驰收藏之家将于2023年落成如何创造虚拟币。这个地方自1953年以来一直由该品牌使用。这里收集了所有历史档案。该品牌从创立至今并将不断更新。这是创意团队工作的核心。

玛丽亚·路易莎·弗利萨曾这样评价Gucci的历史档案：“每次我发现新的东西，即使你对档案很熟悉，有很多经验，但你每次看它都会有不同的感觉如何创造虚拟币。随着时代的变化，品味也在变化，我们的选择也在变化。”

事实上如何创造虚拟币，了解Gucci过去的系列和档案及其历史发展的最令人着迷的方面之一就是能够回答时装屋的各种神话、仪式和故事——时装屋是如何创立的？为什么它存在为什么我们现在和将来选择相信它？

对于进入《寰宇古驰》藏品展的数百名参观者来说，这是他们主要关心和关心的如何创造虚拟币。展览中有很多地方可以寻找答案，但最好的答案却静静地藏在黑暗包围的“奇迹柜”里。

陈列室2023是一个3米见方的自动开合装置，漆成深红色漆，内部有许多抽屉式的陈列室如何创造虚拟币。当机构启动时，隔室会自动伸出然后向内缩回。整个过程流畅、短暂、安静，但蕴含的信息量很大。唯一的声音就是抽屉开合的声音，像是呼吸声。

是的，就像呼吸一样如何创造虚拟币。档案不是冰冷、尘土飞扬的坟墓，而是活生生的东西。

人们了解Gucci诞生的故事，着迷于它的创造力和创造力，知道它如何随着旺季和淡季的变化而变化，但它如何在复杂的全球叙事中保持分量而不发生变化：尊重如何创造虚拟币。传统工艺也在现代科技的帮助下得到更新；它有探索历史、传承奢华的一面，也有接触流行文化、拥抱多样性的一面。

“时装屋的本质就是创造力，无论创意总监是谁如何创造虚拟币。”艾斯戴夫林说：“当你点燃一根火柴，点燃一根导火索时，创造力就会在时装屋的创意总监中代代相传。”